2111
6
Зачастую артисты комедийного жанра становятся заложниками своих ролей. Однако есть фильмы, которые по праву можно назвать киношедеврами, потому что там комики раскрылись с другой стороны и показали себя как серьезные драматические артисты.
×
«Двадцать дней без войны» – фильм, сюжет которого разворачивается на фоне Великой Отечественной войны. Военный журналист Лопатин получает отпуск (20 дней) и едет в Ташкент. Жизнь без войны вызывает у него противоречивые чувства, но за этот короткий срок он успевает окунуться в нее и даже влюбиться.
Юрий Никулин (Лопатин) предстает здесь в непривычном для себя амплуа. На тот момент вся страна знала его, как комедийного актера, снявшегося в культовых советский картинах, таких как «Бриллиантовая рука», «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» и так далее. А здесь сложная драматическая роль.
Режиссер Алексей Герман хотел снять правдивую историю и искал актера, который мог бы ее рассказать. Когда Никулину предложили роль, он категорически отказался, мотивируя это тем, что хотел бы сняться в комедии, но в итоге все же дал согласие. Позже Герман отстаивал кандидатуру Никулина на худсовете.
Фильм получился действительно очень жизненным, был тепло принят и оценен по достоинству. Юрий Никулин открылся для зрителей с новой стороны и показал себя, как разноплановый актер.
Юрий Никулин (Лопатин) предстает здесь в непривычном для себя амплуа. На тот момент вся страна знала его, как комедийного актера, снявшегося в культовых советский картинах, таких как «Бриллиантовая рука», «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» и так далее. А здесь сложная драматическая роль.
Режиссер Алексей Герман хотел снять правдивую историю и искал актера, который мог бы ее рассказать. Когда Никулину предложили роль, он категорически отказался, мотивируя это тем, что хотел бы сняться в комедии, но в итоге все же дал согласие. Позже Герман отстаивал кандидатуру Никулина на худсовете.
Фильм получился действительно очень жизненным, был тепло принят и оценен по достоинству. Юрий Никулин открылся для зрителей с новой стороны и показал себя, как разноплановый актер.
«Мой друг Иван Лапшин» – работа Алексея Германа, экранизация произведения Ю. Германа «Лапшин». Действие происходит в 30-е годы 20-го века, в центре сюжета Иван Лапшин – начальник уголовного розыска, сыгранный Андреем Болтневым, который занимается поимкой преступника.
Побочная сюжетная линия – любовный треугольник между Лапшиным, местной актрисой и журналистом Ханиным, которого сыграл Андрей Миронов. Основной идеей было показать детективную историю, в реалиях того времени.
Герман выбирал для фильма новые лица, чтобы зритель не привязывался к личности актера. Ханин оказался очень сложным персонажем со своей историей, на которую невозможно было выделить много экранного времени, поэтому на эту роль пригласили опытного актера Андрея Миронова.
Казалось бы, странный выбор, ведь Миронов более известен в комедийном жанре, но он оказался оправдан. Актер блестяще справился с ролью Ханина, показал душевные терзания, драматургию персонажа на экране, и в то же время подтвердил репутацию настоящего профессионала.
Отзывы на фильм оказались неоднозначными, критики называли его «неправдоподобным». Зрители же приняли фильм хорошо, во многом благодаря участию Андрея Миронова в новом амплуа.
Побочная сюжетная линия – любовный треугольник между Лапшиным, местной актрисой и журналистом Ханиным, которого сыграл Андрей Миронов. Основной идеей было показать детективную историю, в реалиях того времени.
Герман выбирал для фильма новые лица, чтобы зритель не привязывался к личности актера. Ханин оказался очень сложным персонажем со своей историей, на которую невозможно было выделить много экранного времени, поэтому на эту роль пригласили опытного актера Андрея Миронова.
Казалось бы, странный выбор, ведь Миронов более известен в комедийном жанре, но он оказался оправдан. Актер блестяще справился с ролью Ханина, показал душевные терзания, драматургию персонажа на экране, и в то же время подтвердил репутацию настоящего профессионала.
Отзывы на фильм оказались неоднозначными, критики называли его «неправдоподобным». Зрители же приняли фильм хорошо, во многом благодаря участию Андрея Миронова в новом амплуа.
«Трудно быть Богом» – картина по одноименному произведению братьев Стругацких. Это история о государстве на другой планете, на которую отправлены наблюдатели с Земли. Государство застряло в Средневековье, со всем его невежеством и жестокостью.
Леонид Ярмольник сыграл дона Румата, того самого наблюдателя, прослывшего в том мире сыном Бога. Он, по сюжету, берет на себя «божественную» миссию спасения государства, но терпит неудачу. По мнению критиков, эта картина – метафора на наш реальный мир, который невозможно спасти.
Ярмольник здесь предстал в амплуа, в котором его невозможно было представить. На главную роль рассматривались несколько актеров, но все решил один диалог. Режиссер Герман, как можно заметить, часто выбирал на драматические роли артистов комедийного жанра, он видел в них больше, чем просто юмор и шутки и оказывался прав.
Леонид Ярмольник сыграл дона Румата, того самого наблюдателя, прослывшего в том мире сыном Бога. Он, по сюжету, берет на себя «божественную» миссию спасения государства, но терпит неудачу. По мнению критиков, эта картина – метафора на наш реальный мир, который невозможно спасти.
Ярмольник здесь предстал в амплуа, в котором его невозможно было представить. На главную роль рассматривались несколько актеров, но все решил один диалог. Режиссер Герман, как можно заметить, часто выбирал на драматические роли артистов комедийного жанра, он видел в них больше, чем просто юмор и шутки и оказывался прав.
«Холодное лето пятьдесят третьего» – картина о событиях 1953 года, когда по указу об амнистии миллионы заключенных вышли на свободу. По сюжету, двое бывших политических заключенных борются с бандой вышедших из тюрьмы уголовников. Естественно, что победа в этой борьбе не дается легко. История получилась жизненной, практически детективной.
Одну из главных ролей, роль Копалыча, сыграл Анатолий Папанов. По словам режиссера, никто не мог бы передать этого персонажа лучше. Пусть для Папанова это была не совсем привычная история, он справился с ней блестяще, добавив при этом свою неповторимую харизму.
Персонаж получился убедительным, живым, но все же немного смешным, а некоторые его фразы сразу стали крылатыми. Это была его последняя роль, что производит еще большее впечатление при просмотре. Фильм был хорошо принят публикой и критиками. Это маленькая часть нашей истории.
Одну из главных ролей, роль Копалыча, сыграл Анатолий Папанов. По словам режиссера, никто не мог бы передать этого персонажа лучше. Пусть для Папанова это была не совсем привычная история, он справился с ней блестяще, добавив при этом свою неповторимую харизму.
Персонаж получился убедительным, живым, но все же немного смешным, а некоторые его фразы сразу стали крылатыми. Это была его последняя роль, что производит еще большее впечатление при просмотре. Фильм был хорошо принят публикой и критиками. Это маленькая часть нашей истории.
«Белинский» – фильм по биографии Виссариона Григорьевича Белинского, который был литературным критиком, публицистом. Критики отмечают, что в картине много художественного вымысла.
Самого Белинского сыграл Сергей Курилов, а вот Гоголя сыграл на тот момент еще неизвестный Георгий Вицин, который позже сыграл в большом количестве комедийных фильмов, таких как «Бриллиантовая рука», «Кавказская пленница» и так далее и запомнился большинству, как гениальный комик с неповторимой манерой и голосом, который он подарил множеству персонажей.
Картина интересна для просмотра, как одна из знаковых работ в советском кинематографе. А также она будет интересна поклонникам творчества Вицина, как его первая драматическая роль.
Самого Белинского сыграл Сергей Курилов, а вот Гоголя сыграл на тот момент еще неизвестный Георгий Вицин, который позже сыграл в большом количестве комедийных фильмов, таких как «Бриллиантовая рука», «Кавказская пленница» и так далее и запомнился большинству, как гениальный комик с неповторимой манерой и голосом, который он подарил множеству персонажей.
Картина интересна для просмотра, как одна из знаковых работ в советском кинематографе. А также она будет интересна поклонникам творчества Вицина, как его первая драматическая роль.
Источник:
Ссылки по теме:
- Оказывается, эти звездные роли должны были достаться совсем другим актерам!
- 30 актёров, которые кардинально изменились ради роли
- Эти актеры могут быть кем угодно: 10 актеров-хамелеонов
- Супергерои на съемочной площадке: наша служба и опасна, и трудна
- 12 актеров, которые не получили наград за свои знаковые роли
Новости партнёров
реклама
Не чета нынешним разным Петровым, у которых роли только пиджаками отличаются.
Автор, ты совсем дурак?
Кто все это пишет? Как будто не было 12 лет до этого фильма "Ко мне, Мухтар!", как будто не было еще ранее фильма "Когда деревья были большими". Что вообще за маразм?
Шоу Трумена это...
Может не Бриллиантовая Рука, а Операция Ы?
В Бриллиантовой Руке он чуть было не сыграл Козлодоева, но в итоге роль отдали Миронову.
Вицин "засветился" в "... Руке". Точнее - голос.
Он озвучил Гайдая.
В эпизоде "На его месте должен был быть я"
вы его сначала посмотрите ,а потом выводы делайте.
Есть множество фильмов, которые не дотягивают до книг, но при этом смотрибельны. "Трудно быть богом" я и читал, и слушал радиоспектакль - отличнейший, заметьте. А кино - это говно, которое макнули в говно и размазали по говну. С одной стороны жаль актеров, с другой не понимаю - как можно было в этом вообще сниматься?
У меня о фильме очень отрывочные воспоминания, смотрел еще в конце 80-х вроде или начале 90-х.
Он мне в принципе понравился, особенно Филипенко в роли Дона Рэба, он у меня с книжным в паритет вступил (не такой , конечно, но вполне тот). Что бывает очень редко.
Я уж не говорю про натерпевшегося, но не сломленного Серпилина.